Ateliers et stages adolescents de 10 à 17 ans
FORMATION CONTINUE D’ADULTE – ANNÉE PRÉPA MÉTIERS EN ART VISUEL
Participer à un stage ou atelier de manga ou de webcomic à Paris, c’est l’occasion pour les adolescents de 10 à 17 ans de développer leur créativité en dessin, illustration, manga ou digital painting à travers une immersion artistique adaptée à leur niveau.
Encadrés par des professionnels, ces stages intensifs favorisent la progression technique, la découverte de nouveaux outils (traditionnels et numériques) et l’expression personnelle. En petits groupes, les jeunes développent leur univers graphique tout en acquérant des bases solides utiles pour leurs projets futurs – qu’il s’agisse de loisirs, de préparation aux études artistiques ou simplement de nourrir une passion.

EN PRÉSENTIEL ET EN LIGNE
Au 46 Rue de la Victoire dans le 9e arrondissement de Paris

EN PETITS GROUPES
De 3 à 8 apprenants maximum par groupe

BASE SOLIDE EN DESSIN
Autoformation, école ou pratique régulière

16h /semaine
→ Consulter le calendrier du programme
Informations pratiques
Les objectifs des stages par thématique :
Stages d’une semaine – 2h / jour pendant 1 semaine, soit 10h par stage
Au choix :
- Du lundi 28/07/2025 au vendredi 01/08/2025 de 10:00 à 12:00 en présentiel
- Du Lundi 18/08/2025 au vendredi 22/08/2025
Chaque semaine propose une immersion autour d’un thème spécifique : manga, illustration traditionnelle, dessin numérique, character design, narration graphique, etc.
Ces stages visent à renforcer les compétences artistiques des adolescents tout en développant leur sens créatif, leur autonomie et leur capacité à raconter des histoires en images.
Illustration traditionnelle
Approfondir le dessin d’observation (perspective, lumière, composition).
Travailler le croquis, le trait, la mise en couleur sur papier.
Développer une série d’illustrations personnelles autour d’un thème.
Manga & narration graphique
Apprendre à construire un personnage et à le faire vivre en case.
Comprendre les bases du scénario visuel, du découpage et du rythme.
Réaliser une planche ou une mini-BD en intégrant dialogues, expressions et mise en scène.
Dessin numérique (Clip Studio Paint / Photoshop)
Découvrir les outils de dessin digital et les techniques de calques.
Suivre un workflow : croquis, encrage, mise en couleur.
Créer une illustration finalisée ou une page de webcomic.
Character design & anatomie simplifiée
Étudier la construction du corps humain (stylisé et réaliste).
Créer des personnages expressifs avec des poses dynamiques.
Explorer différents styles graphiques (cartoon, manga, semi-réaliste…).
Prérequis :
Ces stages sont ouverts à tous les adolescents de 10 à 17 ans, quel que soit leur niveau de départ.
Aucune formation artistique préalable n’est obligatoire, mais la motivation, la curiosité créative et l’envie de progresser sont essentielles.
Selon les thématiques, les objectifs sont adaptés :
Débutants : acquisition des bases techniques, découverte des outils, initiation à la narration visuelle ou au dessin numérique.
Niveaux intermédiaires : consolidation des acquis, perfectionnement du trait, développement d’un style personnel, premières réalisations finalisées.
Les apprenants sont accompagnés individuellement pour progresser à leur rythme, dans un cadre bienveillant et structuré.
Notre méthode d’apprentissage :
Nos stages sont conçus pour offrir une expérience d’apprentissage active, stimulante et adaptée à chaque apprenant, qu’il soit débutant ou déjà expérimenté. Nous combinons les fondamentaux techniques avec la liberté d’exploration créative, dans un cadre structuré.
Apprentissage par la pratique
Chaque séance est construite autour d’exercices concrets, de démonstrations et de projets courts permettant aux apprenants de mettre en œuvre immédiatement ce qu’ils apprennent.
Approche thématique
Chaque semaine est dédiée à une thématique (manga, dessin numérique, illustration, narration…), ce qui permet de focaliser l’apprentissage et de produire une création complète à la fin du stage.
Méthodologie progressive
Nous mettons l’accent sur la construction de bases solides (dessin, composition, narration, outils numériques), tout en encourageant l’autonomie, l’expérimentation et la réflexion sur son propre travail.
Malorisation du travail
À la fin de chaque stage, les apprenants repartent avec une ou plusieurs réalisations finalisées. Ils apprennent à présenter leur démarche, à recevoir des retours constructifs et à valoriser leur production dans une logique de portfolio ou de communication.
Cette formation comprent l’ensemble des matières : dessin traditionnel, anatomie, numérique, marketing artistique et anglais.
FRAIS DE STAGE
300€ matériels inclus
Comment postuler à notre programme ?
Pour toute inscription, veuillez nous contacter par email sur bonjour@al-paris.com